Dimensions totales : h = 280 ; la = 140.

Quatre scènes, encadrées par une frise aux motifs de style Renaissance (feuilles d'acanthe, sirènes, etc.) sont représentées sur les deux lancettes. La première scène, dans le registre inférieur de la lancette gauche, représente la Vierge des litanies sur un fond rouge. Auréolée, les cheveux tombant sur ses épaules et les mains jointes en prière, la Vierge est vêtue d'une longue robe blanche au tissu damassé. Seuls son jupon et l'encolure de sa robe créent un contraste avec la blancheur de sa peau. La Vierge semble être représentée en lévitation, comme les emblèmes des litanies se déployant autour d'elle.

Chacun de ces emblèmes est représenté comme un objet réel (de haut en bas et de gauche à droite) :

- le soleil,

- l'étoile,

- la lune,

- les lys,

- la porte du Ciel,

- la tour de David,

- le cèdre,

- le massif de roses,

- la tige de Jessé,

- le miroir,

- l'olivier,

- le puits,

- la fontaine de jardin,

- la Cité de Dieu ou Jérusalem Céleste,

- le jardin clos.

L'emplacement de ces attributs, la position de la Vierge et la présence de Dieu le Père portant tiare pontificale et orbe crucifère, reprennent le schéma iconographique traditionnel des litanies de la Vierge.

Le registre supérieur de la lancette gauche illustre un thème issu de l'Apocalypse, il s'agit de saint Michel terrassant le dragon. L'archange est représenté debout, ailé et vêtu d'une armure. Son épée levée est prête à s’abattre sur le dragon représenté à ses pieds. Ce thème symbolise la victoire de la Foi sur le démon.

Le registre inférieur de la lancette droite fait pendant à celui de la Vierge des litanies. Si le thème iconographique est aussi marial, il s'agit ici d'une représentation de la Vierge à l'Enfant. La Vierge est représentée assise, de trois-quarts face, portant l'Enfant sur ses genoux. Elle est vêtue d'un manteau bleu et d'une robe violette. La Vierge et son fils sont figurés sur des nuées blanches et des rayons lumineux semblent émaner d'eux. Cette scène n'ést pas sans rappeler la vision de la femme vêtue du soleil de l'Apocalypse (12, 1).

Le thème du registre supérieur de la lancette droite est issu de la Légende dorée. En effet, sainte Barbe, représentée en jeune fille et auréolée, tient deux des ses attributs : une palme de martyre et un livre. Dans le coin supérieur droit on aperçoit une tour percée de trois fenêtres, symbolisant la Trinité mais aussi la Foi de la jeune fille. Sainte Barbe ayant fait vœux de chasteté, elle peut être vue comme une image de la pureté et du combat de la Foi contre le mal.

Inscriptions concernant l'iconographie dans des phylactères (panneau inférieur de la lancette gauche, lecture de haut en bas et de gauche à droite) : Tota. pulchra. es. amica. mea. et. macula non. est. in [te]/ Electa ut sol/ Stella. maris./ pulchra. ut. l[una]/ porta. celi./ (?)/ turris David/ [c]edrus [exaltata]/ plantatio rosiF/ [spe]culum sine [macula]/[O]liva speciosa/ virga iesse floruit/ puteus aquarum [vinventum]/ fons hortor./ civitas. dei./ hortus conclusus.

Dates : "1892" (dans un cartouche, lancette de gauche, bordure gauche du panneau de la Vierge des litanies), "1542" (dans un cartouche, lancette de gauche, bordure droite du panneau de la Vierge des litanies), "1543" (dans un cartouche, lancette de droite, partie inférieure du panneau de la Vierge à l'Enfant).

Inscription concernant une restauration : Restauré / l'an 1892 / par / Bulteau et Cava / à Noyon.

Les vitraux ont été restaurés une première fois en 1892, comme le mentionne l'inscription se trouvant sous le panneau de la Vierge à l'Enfant. En 1926, Rayon précise que les deux panneaux supérieurs étaient incomplets, et mentionne la présence dans le panneau de saint Michel de la partie inférieure d'un personnage. Les deux panneaux sont aujourd'hui complétés et la figure mentionnée a disparu. La verrière a été restaurée une nouvelle fois au 20e siècle.